Metallica была основана в Лос-Анжелесе в октябре 1981 года гитаристом и вокалистом Джеймсом Хэтфилдом и барабанщиком Ларсом Ульрихом, после того, как оба поместили объявление о создании группы в издании «The Recycler». Дуэт пригласил басиста Рона Макговни, знакомого Хэтфилда по его предыдущей группе "Leather Charm", однако на ранних стадиях существования группы постоянно возникали проблемы с гитаристами, поэтому уже поначалу их сменилось несколько: Ллойд Грант, Брэд Паркер и Джефф Уорнер. Metallica получила своё название, когда Рон Куинтана попросил Ларса Ульриха помочь ему выбрать название для своего нового журнала об американских и британских метал-группах. Куинтана имел такие варианты как «Metallica», «Metal Mania» и «Hesse». Ульрих сообразил, что «Metallica» будет отличным названием группы и сказал Рону, что такое название вряд ли кому-нибудь понравится.
Вдохновением для Metallica служила музыка таких групп как Venom, Black Sabbath, Motörhead, Diamond Head, Saxon, Thin Lizzy, Judas Priest, Iron Maiden, Mercyful Fate, и другие британские метал-группы . Также на музыку Metallica повлияли панк рок группы Misfits, Zeroption, Discharge и The Ramones.
В начале 1982 года, Ульрих убедил основателя и владельца Metal Blade Records Брайана Слэйджела включить песню «Hit The Lights» в первую компиляцию Metal Massacre. Отчаявшись в поисках постоянного лидер-гитариста, Ульрих поместил объявление в местной газете. Дэйв Мастейн из Ханингтон Бич, который в то время уже играл в группе Panic, ответил и встретился с участниками Metallica для прослушивания. Ульрих и Хетфилд были так впечатлены оборудованием и одной лишь разминкой Мастейна, что они попросили его присоединиться к группе ещё до начала самого прослушивания.
В марте и апреле 1982 года, было записано несколько небольших демо, включая Hit The Lights, Ron McGovney’s '82 Garage Demo, которая была записана в гараже Макговни и Power Metal demo. Несколько месяцев спустя группа записала полноформатное демо No Life 'Til Leather, которое быстро привлекло внимание неофициальных кругов продажи метал-музыки. После этого они выпустили концертное демо Metal Up Your Ass. 25 мая 1982 года происходит историческое событие: Metallica впервые выходит на сцену (группа выступила с концертом в школе, в которой учился Ларс Ульрих).
После того как Metallica увидела, как играет группа Trauma, коллектив попросил басиста Клиффа Бёртона присоединиться к нему. заменив тем самым менее профессионального Макговни. Бёртон согласился, но с условием, что группа переедет в его родной город Сан-Франциско. С Клиффом Бёртоном группа записала Megaforce Demo. После того как группа зарекомендовала себя как важная единица в Bay Area thrash metal, Metallica поехала в Нью-Йорк в 1983 году. Группа подписала контракт с новым лейблом Megaforce Records. Вскоре после этого, Джеймс Хэтфилд и Ларс Ульрих решили, что становится всё сложнее выдерживать агрессивное и взрывное поведение Мастейна. Ему сказали покинуть группу, и Кирк Хэммет был приглашён из группы Exodus в качестве лидер-гитариста. После ухода из Metallica, Дэйв Мастейн создал свою собственную группу Megadeth, которая достигла огромных успехов.

Поздней весной 1983, группа отправилась в Рочестер (Нью-Йорк), чтобы записать свой первый альбом Kill 'Em All. Альбом не получил начального коммерческого успеха, но группа получила растущую фанатскую базу из среды метала. Годом позже, Metallica выпустила альбом Ride The Lightning. Включение в альбом более медленной, интроспективной песни «Fade To Black», отделило Metallica от большинства других трэш-метал-групп.
Master of Puppets, смерть Клиффа Бёртона
Когда Ride The Lightning привлёк внимание крупных звукозаписывающих компаний, Metallica подписала контракт с Elektra Records. Их первым релизом с Elektra был Master of Puppets 1986 года, который считается их переломным альбомом. Несмотря на то, что из альбома не было выпущено синглов, группа получила небольшой радиоэфир за счёт песен «Master of Puppets» и «Welcome Home (Sanitarium)». Группа получила ещё большую славу, когда её попросили открывать концерты Ozzy Osbourne, и Master of Puppets достиг #29 в чарте Billboard Top Album Charts. Критики считают Master of Puppets «одним из величайших хэви-метал-альбомов всех времён».
27 сентября, 1986 года, во время Европейского турне, Клифф Бёртон погиб в Швеции, когда автобус группы по дороге в Стокгольм занесло на скользкой дороге, и он перевернулся. Бёртона выбросило из окна, и придавило автобусом. Был ли Клифф Бёртон уже мёртв или нет остаётся спорным вопросом, но он получил критические ранения. Лебёдка, которая поднимала автобус, порвалась, что привело к тому, что автобус упал на него второй раз.
Я видел как из-под автобуса торчали его ноги. Помню, водитель пытался вытащить из-под него одеяло, чтобы им могли воспользоваться оставшиеся в живых. Тут меня прорвало: "Не трогай его, твою мать..." Я готов был убить его. Я не знаю, был ли он пьян или виной всему гололёд. Я только знал, что он был за рулём и Клиффа больше нет.— Джеймс Хэтфилд, 1993 год
Смерть Клиффа оставила группу в сомнении, что делать дальше. Три оставшихся участника Metallica решили, что Клифф Бёртон пожелал бы, чтобы они продолжали; с благословения семьи Бёртона Metallica начала поиски замены и почти сразу начала прослушивания. Среди претендентов был Лес Клэйпул, друг детства Киpка Хэмметта. Клэйпул понравился группе, но стиль его игры не подходил для неё. В серии Behind the Music, посвящённой Metallica, Хэтфилд объясняет, что Клэйпул был «слишком хорош» для Metallica. В конечном счёте, Клэйпулу не было предложено место в группе, и Джейсону Ньюстеду, бывшему члену группы Flotsam and Jetsam было предложено присоединиться к Metallica. Ньюстед официально вошёл в состав группы 28 октября, 1986 года — спустя три недели после похорон Клиффа Бёртона. Группа закончила своё турне в начале 1987 года. Вслед за турне Metallica записала Garage Days Re-Revisited в июле 1987 года, чтобы опробовать новую построенную ими студию и оценить талант Ньюстеда.
…And Justice For All
...And Justice for All, первый студийный альбом, записанный после смерти Клиффа Бёртона, был выпущен в 1988 году. Басовая партия Ньюстеда едва слышна на альбоме, и многие фанаты предположили, что это было сделано намеренно в качестве реакции на смерть Бёртона либо подшучивания над Ньюстедом. Наиболее вероятная причина, указанная Хэтфилдом и Ульрихом в последовавших интервью, заключалась в том, что Ньюстед не присутствовал на сеансах сведения и не был в состоянии повлиять на этот процесс. Ульрих также высказал своё мнение, что нехватка ощутимых басов вызвана тем, что басовая партия Ньюстеда повторяет партию ритм-гитары Хэтфилда
Альбом …And Justice for All логически завершил существование трэш-метала как жанра. Таких сложных конструкций, какие были представлены на этой пластинке, мир хэви-метала до этого не знал, даже принимая во внимание не очень удавшийся звук. Но дальше усложнять и без того сложное не имело смысла. Как заметил Ларс Ульрих, «Песни на …And Justice for All были совсем уж длиннющие, порой запутанные и мрачные. Нам нельзя было допускать второго такого альбома». Джеймс Хэтфилд после одного из живых исполнений заглавной песни альбома сказал: «We will never play this fucking song again!» , хотя спустя несколько лет, песня опять вошла в сет-листы концертов.
Несмотря на то что лирика песен была восхвалена, продюсирование альбома получило резкую критику из-за того что ударники Ульриха звучали слишком глухо и гитары имели слишком слабое звучание. Последовало турне «Damaged Justice» для раскрутки альбома.
Несмотря на критику, в 1989 году, Metallica претендовала на свою первую номинацию Грэмми в недавно созданной категории «Лучшее вокальное либо инструментальное хард-рок/метал выступление». Тем не менее, награду получила группа Jethro Tull за альбом Crest of a Knave. Это спровоцировало много споров, так как Metallica была ожидаемым победителем и осталась ждать получения награды за исполнение песни One для телеэфира. Jethro Tull (которую большинство даже не считало хард-рок/метал группой) даже не следила за церемонией, считая, что их шансы получить награду слишком малы . Спустя три года, на церемонии вручения Грэмми за «Enter Sandman» Ларс Ульрих пренебрежительно отозвался о Jethro Tull, сказав: «Мы должны благодарить Jethro Tull за то, что они не выпустили альбом в этом году».
Вслед за выпуском …And Justice for All, Metallica охватила массовое направление музыки со своим дебютным клипом песни «One». Группа исполняла песню на заброшенном складе, также в клипе были вставки из фильма Johnny Got His Gun. Вместо организации предстоящей сделки с владельцами лицензии, Metallica просто полностью купила права на фильм. Поэтому фильм впоследствии не был выпущен на DVD. Конечный результат представлял из себя последовательную, но укороченную «мини-версию» фильма «Johnny Got His Gun» с замысловатой синхронизацией между песней и диалогами фильма.

В 1991 году, Metallica выпустила альбом без названия (также известный поклонникам как Metallica или The Black Album — «Чёрный альбом»), который включал такие песни как "Nothing Else Matters", «Sad But True», «The Unforgiven», «Holier Than Thou» и «Wherever I May Roam». Сопродюсером альбома был Боб Рок, который также работал с The Cult, Bon Jovi и Mötley Crüe. Обложка альбома была чёрной с очень бледным изображением змеи в правом нижнем углу и логотипом группы в противоположном. Большинство информации о создании альбома Metallica и о туре в его поддержку было включено в A Year and a Half in the Life of Metallica. Запись альбома была долгим и трудным процессом, продолжавшимся более года из-за длительных споров членов группы и Боба Рока относительно направленности и звучания альбома. Стоимость записи альбома превысила 1 миллион долларов (согласно Behind the Music: Metallica). Несмотря на всё это альбом стал самым успешным релизом группы и занял первую позицию в чартах Billboard.[6]
Первым синглом из альбома был «Enter Sandman», который показал сниженный темп нового альбома по сравнению с предыдущими работами Metallica. Black Album на данный момент занимает 26 место среди самых продаваемых альбомов Америки всех времён.
В связи с изменением звучания нового альбома в девяностых всё больше фанатов стали критиковать группу за то, что она по их мнению сделала огромный шаг в сторону коммерциализации своей музыки. Metallica часто шутливо подтверждала это мнение. В 1992 во время очень финансово успешного тура вместе с Guns N' Roses Хэтфилд получил ожоги второй и третьей степени левой руки из-за пиротехнических эффектов во время вступления песни «Fade To Black», которые привели к тому, что он не мог играть на гитаре часть турне. Гитарист Metal Church Джон Маршал (бывший сопровождающий Metallica) играл на гитаре оставшуюся часть турне, а Хэтфилд продолжал петь.
Load, ReLoad, Garage Inc., S&M
После почти трёхлетнего турне в поддержку The Black Album, Metallica вновь отправилась в студию для создания и записи своего шестого студийного альбома Load. Они сделали перерыв в 1995 году и отыграли три концерта в Donington Park при поддержке групп Slayer, Skid Row, Slash’s Snakepit, Therapy? и Corrosion of Conformity. Короткое турне было названо «Escape from The studio Tour 1995». Metallica потратила около года на написание и запись новых песен, составивших альбом 1996 года Load. На ранних стадиях работы над альбомом предполагалось, что Load будет двойным альбомом. В конце концов было решено, что лучший вариант — выпустить сначала половину песен, продолжить работу над остальными, и выпустить их в следующем году. Следующий за Load альбом был назван ReLoad.
В 1996, вместе с релизом Load, все участники Metallica состригли себе волосы (хотя Хэммет в итоге вновь их отрастил), что было высмеяно фанатами, включая друзей группы Alice in Chains.
Эти альбомы представили существенные изменения в музыке Metallica. Скоростные темпы предыдущих работ группы были сменены медленным блюзовым звучанием гитар. В некоторых песнях использованы новые инструменты включая волынку в «Low Man’s Lyric». Изменения в музыке, сделанные в Load и ReLoad были ожидаемы после предыдущих экспериментов (особенно в альбоме Metallica).
Эти альбомы продавались хуже предыдущих трёх. Хэтфилд позже отметил в документальном фильме Some Kind of Monster, что изначально по планам группы песни из обоих альбомов должны быть лишь среднего качества, и неоднократно шлифовались и перерабатывались, пока не было решено, что они подходят для релиза.
В 1998, Metallica выпустила двойной CD, названный Garage Inc.. Первый диск содержал недавно записанные кавер-версии песен различных групп начиная Killing Joke, The Misfits, Thin Lizzy, Mercyful Fate и Black Sabbath и заканчивая неожиданно выбранными Nick Cave и Bob Seger. Второй CD собрал вместе ранее выпущенные кавер-версии, включая оригинал The $5.98 E.P.: Garage Days Re-Revisited, который уже стал редкой записью. На диске также содержались бонус-треки 1994 года.
7 марта 1999 мэр Сан-Франциско Уилли Браун объявил «Официальным днём Metallica» в городе. Месяцем позже, 21-22 Апреля, группа записала два концерта с симфоническим оркестром Сан-Франциско, в то время дирижируемым Майклом Каменом. Камен, который уже работал с Бобом Роком над «Nothing Else Matters», предложил группе идею комбинирования музыки Metallica с симфоническим оркестром. Камен и оркестранты сочинили дополнительный оркестровый материал для нескольких песен группы, и на концерте было сыграно много песен начиная со времен Ride The Lightning. Metallica также представила две новые песни: «Minus Human» и «No Leaf Clover» по ходу концерта. Запись аудио и видеосъёмка концерта были выпущены в ноябре того же года как альбом S&M.
Уход Ньюстеда, St. Anger
Так как Metallica планировала вернуться в студию в 2001, Ньюстед покинул группу из-за, как он сказал, «физического вреда, который он нанёс себе за годы игры музыки, которую он любит». Однако из последующих интервью с Ньюстедом и оставшимися участниками Metallica стало известно, что желание Ньюстеда выпустить запись своего проекта Echobrain и отправится с ним в турне и упорное сопротивление этому Хэтфилда стали основными причинами ухода басиста из группы. Также интервью журнала Playboy раскрыло тот факт, что подшучивания над Ньюстедом как над новичком, начавшиеся с момента его прихода в группу, не прекратились со временем. Плюс ко всему, у Ньюстеда никогда не было статуса партнёра в написании песен, который был у Клиффа Бёртона (за 15 лет вместе с группой он был соавтором лишь трёх песен — «Blackened» из ...And Justice for All, «My Friend Of Misery» из Metallica и «Where The Wild Things Are» из ReLoad). Документальный фильм 2004 года Some Kind of Monster пролил больше света на уход Ньюстеда из Metallica.
В июле 2001 Хэтфилду пришлось пройти курс реабилитации в связи с «алкоголизмом и другими вредными привычками». Около года Metallica не делала ничего важного. Ларс Ульрих и Киpк Хэмметт первое время всерьёз считали, что с группой может быть всё кончено. В конце концов Джеймс вернулся в группу, но работал лишь по четыре часа в день, остальное время проводил со своей семьёй. Медленно Metallica сочиняла и записывала материал для своего нового альбома. Боб Рок исполнял партии бас-гитары. Создание альбома было документировано в фильме Some Kind of Monster. После записи нового альбома Metallica проводила прослушивания для постоянной замены Ньюстеда в начале 2003 года. Роберт Трухильо, бывший член групп Suicidal Tendencies и Ozzy Osbourne, был выбран в качестве нового басиста Metallica. Резюме Роберта включало также Infectious Grooves и работу с Black Label Society на их DVD Boozed, Broozed, and Broken-Boned. Так как Metallica продолжила своё существование, Джейсон Ньюстед также нашёл себе музыкальный приют в легендарной канадской трэш-метал группе Voivod в 2002 году. Также стоит отметить тот интересный факт, что Джейсон стал заменой Роберта Трухильо в группе Ozzy Osbourne на протяжении турне Ozzfest в 2003 году (в этом турне также принимала участие группа Voivod).
В июне 2003 года дебютировал восьмой студийный альбом Metallica St. Anger, занявший первые рейтинги в чартах. Будучи намеренно «сырым» и неотшлифованным альбомом, St. Anger был сурово раскритикован фанатами. «Сырое» звучание записи, «гибкость» высоты вокала Хэтфилда, «металлическая» подзвучка ударных Ульриха и полное отсутствие гитарных соло получили отдельную критику. Несмотря на всё это альбом выиграл премию Грэмми за «Лучшее метал-выступление» в 2004 году.
Обширное турне «Summer Sanitarium Tour 2003» в поддержку St. Anger длилось два года, на концертах выступали также группы Mudvayne, Deftones, Linkin Park, и Limp Bizkit. Также стоит заметить, что во время длительного турне Metallica «Madly in Anger with the World» с группой Godsmack почти каждое выступление профессионально записывалось и продавалось на сайте LiveMetallica.com. Группа сделала перерыв в 2005 году, проведя большую часть времени с друзьями и семьей, однако отыграла два исторических шоу на открытии для Rolling Stones в Сан-Франциско.
Недавние события, девятый студийный альбом
16 февраля 2006 Metallica на своём официальном сайте анонсировала, что после более 15 лет сотрудничества с группой Боб Рок, который продюсировал все альбомы с 1991 года, не будет принимать участия в записи следующего альбома. На данный момент Metallica работает над новым альбомом с продюсером Риком Рубином[7], который продюсировал такие группы как System of a Down, Slipknot, Linkin Park, My Chemical Romance, Red Hot Chili Peppers, Slayer и Rage Against the Machine. 6 июня 2006 в Берлине в рамках тура «Escape from the Studio '06» группа сыграла новую песню, временно названную «The New Song». 12 августа 2006 в Токио в рамках Азиатской ветви турне Metallica продемонстрировала ещё одну новую песню, названную «The Other New Song».
Группа и до этого играла новые песни ещё до их выхода: четыре песни из Ride the Lightning («Fight Fire with Fire», «Ride The Lightning», «Creeping Death» и «The Call Of Ktulu») были впервые сыграны до выхода альбома; «Disposable Heroes» из альбома Master of Puppets была впервые представлена публике 14 сентября 1985 года; песню «Harvester Of Sorrow» из альбома ...And Justice for All сыграли ещё в 1987 году; песню «2x4» (альбом Load) — во время мини-турне Escape from the Studio 95 года; и четыре песни из ReLoad («Fuel», «Devil's Dance», «The Memory Remains» и «Bad Seed») игрались на нескольких концертах 1996-97 годов.
Metallica пошла на встречу многочисленным просьбам фанатов и решила сделать каждый из своих альбомов доступным в музыкальном интернет-магазине iTunes, однако только в США и Канаде. В первые четыре альбома были добавлены эксклюзивные записи из концерта 89 года в Сиэттле.
13 октября 2006 года Metallica анонсировала выпуск нового DVD, содержащего все их видеоклипы с 1989 по 2004 год. Диск The Videos 1989-2004 был выпущен 4 декабря 2006 года во всём мире и 5 декабря в Северной Америке.[8] Вскоре The Videos 1989—2004 также стал доступным на iTunes.[9]
Группа также выпустила кавер-версию песни Эннио Морриконе «The Ecstasy of Gold» в совместном трибьют-альбоме We All Love Ennio Morricone, который вышел 20 февраля 2007 года в честь композитора. «The Ecstasy of Gold» открывала концерты Metallica более 20 лет, но была оригинальной аранжировкой и всегда проигрывалась из записи. В новой версии сама группа исполняет её в новой интерпретации, основанной на гитарах.[10]
12 марта 2007 года Metallica начала непосредственно запись нового, девятого по счёту, студийного альбома. Также был аннонсирован летний тур (позже названный «Sick of the Studio '07»)[11]
18 июля 2007 года, через 16 лет после первого приезда в Москву, Metallica снова отыграла концерт в России. Концерт прошел на Большой спортивной арене Лужников, на него пришло более чем 60000 фанатов группы.

Многие, наиболее заметные хард-команды берут свои корни именно в Финляндии: The 69 Eyes, Sinergy, Children of Bodom, To/die/for, Nightwish, Sentenced, Finntrol etc.
Свою первую промо-запись группа HIM (Тогда ещё His Infernal Majesty) сделала в 1995 году. Запись включала в себя три песни :Borellus Serpent Ride The Heartless Weked Game(Известной песни Криса Айзека из саунтрека к фильму Wild at Heart)) Именно с этого начинается история группы HIM.
Основатели группы : Вилле Вало, Микко Паананен (в группе -Mige Amor), и Микко Линдстрем (в группе Lily Lazer или Linde).Все были знакомы ещё со школы и уже тогда пробовали себя в музыке. Из названий предыдущих групп Вилле:B.L.O.O.D.( 1986 г), Elovena Boys,Kemoterapia(1989 г),Experience(1992 г).В Kemoterapia Вилле играл вместе с Линде.В этих группах Виле играл на различных инструментах, но ближе всего ему была бас-гитара, и в HIM он хотел быть непосредственно басистом.
Помимо варианта назвать группу His Infernal Magesty, был вариант назвать группу Black Saem. Наиболее ярким событием стало выступление группы на фестивале Provinssirock`96. А уже к концу 1996 года HIM выпустили две пластинки: Лонг-плей 666 Ways To Love: Prologue, и сингл Weked Game.Не обходимо отметить, что только 666 ways to love:Prologue была выпущена под именем His Infernal Majesty.Сразу после этого группа переименовалась в HIM. Менеджером HIM стал Сеппо Вестеринен, работавшим до этого с глем-панками Hanoi Rocks. Ярким воспоминанием тех времён является фестиваль Provinssi в 1997 г, один день которого выпал на 6 июня.Именно тогда фанаты-сатанисты сочли это знамением и спалили церковь. Козлами отпущения объявили HIM, Black Sabbath, Dimmu Borgir.
16 октября 1997 вышел второй сингл When Love And Dead Embrase,а 20 ноября группа в составе Вилле Вало, Микко Линдстрем, Микко Паананен, Юхана Рантала и Антто Меласниеми, выпустила свой первый альбом - Grates Loversongs vol.666. Песня Don`t Fear The Reaper была написана группой Blue Oyster Cult.Для записи этой песни, а так же The Beginning Of The End для женского вокала были приглашены Аста Ханнула (Asta Hannula) и Сана Джун Хайд (Sanna June Hyde). Gretes Loversongs vol.666 записывался на одной из самых дорогих студий Финляндии - Finnvox, а подюссировать альбом согласился Хиили (Hiili Hiilesmaa)-нынешний лидер группы The Skreppers.
В начале 1998 г HIM выпускают сингл Your Sweet 666 с двумя миксами песни The Begining Of The End.Затем получают награду Emma, как лучшая начинающая группа.В августе 1998 года начинается великая экспансия HIM в Германию.Промоутером группы становится Силке,которую ребята прозвали Мути.В сентябре 1998 года выходит первый германский сингл группы-Wiked Game.Был приглашён режиссёр Маркус Вальтер,который снял для группы их первый клип. В декабре проходят два концерта в Гемании.Первый-во Франкфурте.Спустя неделю после выступления во Франкфурте, концерт Him на Overdrive`98 был записан и показан по немецкому каналу Viva2.Несколько последних месяцев 1998 г Вилле помогал The 69 Eyes перевоплощаться из глеем-рокеров в готов и записывать их четвёртый альбом - Wasting The Down,который вышел в январе 1999г. Помимо заглавной песни голос Вилле записан на бэквокале песен Lay Down Your Arms,Lazarus Heart, All-Amerikan Dream, Hand Of God.На песню Wasting The Down был снят клип, где Вилле мелькает в роли Джима Морисона…примерно в то же время группа принемает участие в съёмках клипа Hunningola, группы Nelja Russua.
В месте с музыкантами группы Agents Вилле исполнил три песни: ikkunaprinsessa, Paratisi, Jukevaa on rakkaus (они записаны на диске Laulava Sydan). 31 декабря HIM выступили в клубе Tavastia. В 1999 группу покинули ударник Юхана и клавишник Аннто, но за тем они заполучили Микко Карппинена - ударника (он же Гас Липстик) Ближе к выходу альбома к ним так же присоединился новый клавишник - Юска Салминен (он же Золтан Плуто). Однажды HIM, побывавши в Лондоне, познакомились с Джоном Фраером, работавшим до этого с DM и Nine Inch Nails.Под его началом и в новом составе HIM переписали альбом заново. А в ноябре в музыкальном мире произошёл переворот, имя ему - Join Me. Сингл Join Me был выпущен в Германии 2 ноября. Она же попала на саундрэк к фильму "The 13th Floor".Был выпущен финский вариант Join Me, а так же 3 версии по сути одного клипа, режиссёром стал Роберт Вильде. Существует так же четвёртый вариант клипа, снятый Биллом Юкичем.
24 января 2000 года выходит второй альбом - Razoblade Romance.Записан в Уэльсе, в студии Rockfield.В феврале в Германии выходит второй сингл с нового альбома-Rigth Here In My Arms. Для разгона предстоящего турне по Европе, HIM дают 16 концертов в Финляндии. За это время вышел ещё один сингл Rigth Here In My Arms в Германии, а так же финский вариант этого сингла. Клип на эту песню снял, Паси Пауни, снялась 16-и летняя модель Нинья. Финское турне закончилось 18 марта. 22 марта HIM отправляются в Германию. Они так же посещают Чехию, Австралию, Швейцарию, Люксембург, Голландию и Бельгию. Две недели передышки и HIM снова в туре. С 11 по 17 мая 5 концертов в Португалии. С 19 по 26 мая 6 концертов в Англии.2000 года так же вышел сингл Your Sweet 666 в Англии, и английская версия альбома Razoblade romance.В начале мая группа выступает на фестивале Forte Riga в Латвии. На Фестивале Midtfyn в Дании HIM исполняют кавер на песню Larger Then Life группы Backstreet Boys.Первую половину сентября 2000 года группа отдыхает, затем 21 сентября отправляется в тур по Европе.В конце сентября группа получает две награды Viva Comet Award: за лучший альбом (Razoblade Romance) и "приз зрительских симпатий".В октябре выходит сингл и клип Gone With The Sin.В конце октября группа впервые посещает Грецию. На ноябрь было запланировано 20 концертов! 16 ноября в Антверпене концерт был прерван после шести песен, а семь последующих выступлений были отменены.29 декабря Вилле и Силке посещают концет Nigthwish в Тампере, а 31 декабря HIM традиционно дают концерт в Тавастии.Там же Вилле объявил, что Золтан покидает группу.
В начале 2001 в группу на испытательный срок приходит Emerson Burton(Jani Purtinen)-клавишник команд Torpedo и Urban Tride.Фестиваль Rock am Ring`01. На следующий день - Rock im Park, затем 3 концерта в Австрии, один в Эстонии, а затем и Россия .9 июня планировался концерт в Санкт-Петербурге в зале ДС "Юбилейный", а 11 июня в московской "горбушке". Питерский концерт был отменён, но вот Москву HIM всё-таки обрадовали.2 июля 2001 года выходит сингл Pretending.HIM посещают Турцию, выступают в Швейцарии,затем возвращаются в Финляндию. В июле и августе группа развлекается со своим суб-проэктом Lioneye&The Rollers.линде, Вилле и Мидж совместно с Skreppers записали этот прикол под скромным названием: The King Of Rock`n Roll.На фестивале Pepsi Sziget в Будапеште HIM опять проявили свою любовь к Игги Попу: они исполнили его песню The Mask.А 17 августа ребята получают из его рук награду Comet-опять же приз зрительских симпатий.Deep Shadows & Brilliant Highlights, намеченный на 27 августа, появился в продаже в Финляндии уже 24 августа, а ко дню выхода альбома в Германии, уже на родине он стал золотым! HIM начинают тур по Германии, после которого DH&BH стал золотым и в Германии! Выходит клип на песню In Joy And Sorrow. 17 сентября в Гамбурге начинается тур в поддержку третьего альбома. За 17 дней HIM дают 16 концертов в Германии,Австрии и Швейцарии.На всех концертах обязательно присутствовал кавер в исполнении Вилле, среди них : Frozen Мадонны, Poison Heart "Рамонов", Solitary Man Джонни Кэша, Old Man Нила Янга, Some Kinda Hate "Мифстиц", и даже Lonley Road с диска "Даниэла Лайонайя".
8 октября выходит второй сингл с альбома- In Joy And Sorrow и сразу после этого HIM отправляются в тур по Скандинавии, странам Бенилюкса, Португалии, Франции, Испании, Италии, Греции и Восточной Европе. В декабре, ровно полгода спустя, HIM снова приезжают в Россию. Они выступили 15 декабря, в зале "Дружба", далее группу уже ждал Питер. В начале 2002 года HIM взялись за запиь нового альбома. В январе и феврале вышли ещё два новых издания - Двойной сингл Heartache Every Moment & Close To The Flame.Выходят два клипа как раз же на эти песни. В апреле у HIM 11 концертов в Финляндии (2 в Хельсинки). В мае HIM проехались с туром по Англии в поддержку DS&BH.На лето у группы планов было не много: В Финляндии они выступали всего два раза-на фестивалях Iiosaarirock в Йоенсуу и Tammerfest в Тампере. В последний день лета HIM впервые играли в Мексике, на фестивале Obscuro.
В начале октября 2002 года состоялось сразу два серьёзных релиза: 7 октября в Германии и 11 октября в Финляндии вышел бокс с синглами HIM, а 8 октября американский лейбл Jimmy Francks Recording Company, принадлежавший лидеру группы Bloodhoung Gang Джимми Поп Али, выпустил альбом Razoblade Romance для распространения на территории США. В конце ноября вышла в свет биографическая книжка Gone With The Sin. Автором, которой стал Юхо Юнтунен.
Зимой 2002 года практически одновременно HIM сняли два клипа в поддержку нрвого альбома- Funeral Of Hearts и Buried Alive By Love.Первый клип был снят в Лапландии, режиссёром Стефаном Линдфорсом, а второй в Лос-Анжелесе Бамом Магерой .HIM отиграли концерт в Тавастии, в поддержку Love Metal.И вот, в 2003 году вышла в свет пластинка Love Metal, после выхода которой,поклонники этой группы по всему земному шару действительно убедились, что HIM самые настоящие утвердители "Любовного Метала"

Биография участников группы

Томас Андерс (настоящее имя Бернд Вайдунг)

Томас всегда был разносторонним, умным, привлекательным мужчиной, у которого были хорошие отношения как с людьми, так и с животными. По знаку зодиаку он - Рыба. Люди, родившиеся под этим знаком, очень чувствительны и восприимчивы. Их заботят чувства и мнения других людей. Большинство Рыб успешны в области музыки, искусства и пр. - как Томас. Они любят слепо и не замечают дурных сторон характера своих возлюбленных.
Это последнее напрямую относится к Томасу: он преклонялся перед Норой, он никогда не видел в ней ничего плохого и, вероятно, думал, что она лучшая женщина в мире. Когда один из русских помощников спросил Томаса, нет ли у Норы плохих черт характера, тот ответил: "Нет, конечно, нет. Но может, ей не нравится, что я трачу слишком много денег".
Их любовные отношения всегда были сильными, Томас говорил, что нашел свою любовь в Норе и что счастливейший день в его жизни был днем свадьбы.
Нора и Томас встретились в 1983 году. Вообще-то, она была подругой его друга Стефана, но однажды, Нора сказала Томасу, что он ей нравится. Это было началом их истории. Нора Изабель-Баллинг и Берндт Вэйдунг были помолвлены 6 августа 1984 года. В ноябре 1984 они попали в аварию на своей машине, но отделались лишь испугом. Это было чудом - их машина висела около часа над пропастью. Парочка решила на каникулы отправиться на Большие Канары, чтобы забыть этот инцендент. Томас сказал, что лучше стал понимать жизнь.
Он не смог сбросить стресс от концертов и славы и в середине 1985 впал в невротический коллапс. После того, как ему стало лучше, он женился на Норе 27 июля 1985 года в Кобленце. В церкви, вмещающей 1000 человек, набилось 3000 плачущих поклонников. Дитер был приглашен на свадебную церемонию, но не смог приехать - его отец лежал в больнице с сердечным приступом. Однако Дитер прислал молодоженам поздравительную телеграмму.
Томас принял фамилию Норы и его настоящее имя стало следующим: Берндт Вэйдунг-Баллинг. Возможно, одной из причин было то, что Нора имела "голубую кровь", а также то, что это последнее имя было названием замка, принадлежащего дяде Норы (в этом замке происходили съёмки клипа"Cheri Cheri Lady"). Пресса писала, что женитьба эта была лишь формальностью, что они - не пара. Томас хотел доказать свою любовь всему миру - он с Норой позволяли прессе и телевидению снимать себя лежащими и целующимися в постели! Они появлялись в германском телеканале, лежа в постели, ели прикрытые скомканными одеалами! Остается много вопросов - зачем они позволяли лезть всем в свою личную жизнь?
Все помнят замечательную подвеску "Нора", которую Томас носил в свою бытность участником "Modern Talking" и некоторое время спустя. Теперь Томас говорит, что эта золотая подвеска относится к эре прежнего "Modern Talking" и что он хранит ее в "надежном сейфе". Дитер звал Томаса "заарканенным", Томас ответил на это "холодной войной".
После распада "Modern Talking" Нора начала работать с Томасом на сцене. Она исполняла "бэк-вокал". Нора говорила, что не хочет соревноваться с Томасом на сцене в пении, что она лишь помогает ему. Но в вопросах бизнеса последенее слово было за ней.
Они начали турне, посетили Турцию, Советский Союз, Южную Афику, Чили, Польшу и большинство европейских стран. Норе никогда не нравились ни отели, ни еда в них. Она не разрешала прессе общаться с Томасом, ни даже делать простых снимков. В Турции была даже настоящая забастовка. Нора позволяла убегать Томасу от прессы с помощью его ассистента Дидо. Но с другой стороны, Нора давала всем и каждому делать снимки Томаса на пляже "топлесс". Это выглядело так, что она пыталась стать центром вселенной...
Фэнам не очень-то понравилась идея Норы петь с Томасом на сцене. В Киле Нора была закидана тухлыми яйцами и гнилыми помидорами. Слышались крики: "Nora raus!".
Позднее Нора говорила, что пыталась контролировать свой дур- ной нрав, но ничего не могла поделать, она была очень ревнивой и хотела быть всегда рядом с Томасом... даже на сцене.
К тому же Нора хотела показать, что имеет силу и влияние на мужа и он никогда не станет сопротивляться. Спустя годы после распада МТ Нора помогала Томасу в его работе. Но затем фэны заметили что-то неладное - Нора оставила Германию и стала жить в США, в Лос-Анжелесе, в то время, как Томас продолжал жить в своей родной стране, изредка навещая жену.
Стали появляться слухи, что Нора завела роман с американским бизнесменом. И она прекратила связи с Германией (Томас говорил, что она стала общаться по-английски лучше, чем на своем родном немецком). Томас сказал однажды, что хотел бы иметь двоих детей, но Нора этого не хочет. Она тоже любила животных и у них дома был целый зоопарк - несколько кошек и собак.
Томас еще любил принимать ванну после тяжелого трудового дня. Он мыл волосы каждый день, даже тогда, когда этого не нужно было делать - когда он заходил в ванну, он обнаруживал, что его голова уже намылена шампунем. Томас любил испанскую и цыганскую кухню, но больше всего - пиццу. Нора научилась готовить ее вскоре после женитьбы. Томас также помогал жене по дому и любил готовить сам.
Нора и Томас разделились несколько лет назад. Некоторые говорят, что она покинула мужа из-за американского бизнесмена. Кто знает...
Формально супруги развелись весной 1999 года. Нора присматривает за его животными и они встречаются как друзья, когда Томас приезжает в Лос-Анжелес.
Некоторе время, на удивление поклонников, Томас оставался один, но вскоре у него появилась подруга, которую зовут Клаудиа. Ей 24 года, она блондинка и выглядит точно так же, как Нора. Но кажется, что большей любви, чем к Норе, у него не было...
Обратившись к прошлому, можно узнать, что первой большой любовью Томаса была Стефани Клавански (опять-таки блондинка!), красивая девушка, живущая в Кобленце. Они повстречались на вечеринке и голос Бернда очаровал девушку, когда он пел для нее в отцовской машине. Они ездили в Бонн на этой самой машине, без водительских прав. В этой машине Берндт впервые поцеловал девушку.
Его лицо было таким выразительным, что не нужно было слов. Он дарил ей подарки, написал несколько писем, но никогда не говорил прямо о своем чувстве. Стефани встретила более опытного парня и покинула Берндта.
Таковы некоторые интересные факты из жизни Томаса Андерса - Берндта Вэйдунга, участника ансамбля "Modern Talking".

Ранние годы

Дитер Болен родился 7 февраля 1954 года. Его родителей звали Ганс и Эдит. Дитер был старшим сыном в семье, жившей в Олденбурге (Германия). Примерно в 40 км на восток от Олденбурга находился Бремен. На западе была голландская граница, на юге - Дортмунд (Для тех, кто не знает Германию - все эти города находятся на северо-западе страны).
Отец Дитера был инженером-гидравликом и имел также мелкую строительную фирму. У отца была мечта - чтобы однажды сын стал ему помощником в его деле. Олденбург был городом, который не мог бы предложить Дитеру слишком многого. Улочки были узкие, дома высокие. Молодежи нечем было заняться. Телевидения еще тогда не было и юноша не знал ничего, что происходило во внешнем мире.
Величайшими событиями в жизни города обычно бывали: летний городской фестиваль, октябрьская ярмарка и предрождественская Ламберти-ярмарка. Больше развлечений не было. Те, кто хотел хоть как-то изменить свою жизнь, уезжали из города. Север Олденбурга был заселен фермерами. На юге было "скопление мерседесников". Кроме того, город имел действительно много музеев и исторических памятников. Но молодежи все это было не интересно. Они не хотели жить, как жили их отцы и деды. Дитер Болен прижерживался таких же взглядов на жизнь.
Уже в ранние годы у Дитера ярко проявились две черты характера, присущие Водолеям: стремление к свободе и желание познавать все новое и необычное. Когда Дитера заставляли что-то делать, он лишь усиливал свое сопротивление. Он хотел быть независимым. Много раз, когда все были против него, Дитер замыкался и всегда оставался при своем мнении. Идея стать музыкантом возникла у молодого человека еще в начальной школе. Первые два года он учился очень хорошо, а на третий год у него возникло много проблем, особенно с учителями. Они видели в нем взбалмошного, испорченного мальчика, себе на уме, не желающего ладить с одноклассниками.
Успеваемость Дитера в школе становилась все хуже и хуже и в конце концов он был вынужден оставить школу, потому что учителя потеряли терпение с ним. Говоря проще, Дитер не имел сострадания и высказывал свою позицию прямо, даже педагогам. Как вы знаете, Дитер оставил школу в пятидесятые. С одной стороны "баррикады" находились старомодные учителя, с другой - бунтующая юность. Примером "насилия" в глазах Дитера было то, что он был левшой, а учителя заставляли писать его правой рукой. Теперь Дитер пишет правой рукой, а играет в теннис все-таки левой. Это произошло потому, что учился он игре в теннис уже после выпуска из школы.
Родители тоже считали Дитера безнадежным случаем. Если бы не его дядя, Хэйнц Гисзас, Дитер бы плохо кончил. Дядя руководил Гамбургским портом, имел большой авторитет, и даже Дитер его уважал. Дядя заботился о парне и благодаря этому Дитер стал снова показывать в школе хорошие результаты. Внезапно Дитер стал образцом для подражания для своих одноклассников. Случилось почти что чудо - мальчик перешел их начальной школы в грамматическую.
После таких успехов родители опять стали питать по поводу своего ребенка определенные надежды. Но все было тщетно. Старые проблемы вернулись вновь. Дитер опять-таки не смог сговориться со своими новыми учителями.
В эти годы Болен стал баловаться слабыми наркотиками - результат влияния старших студентов. В результате всего этого Дитер снова был исключен из грамматической школы, но поступил в новую. Здесь повторилась старая история. Отец парня счел это достаточным испытанием своего терпения и применил кое-какие меры, которые Дитеру совсем даже не понравились. Дитер был переведен в спецшколу в Оснабруке (в 100 км от его родного города). В этой школе у Дитера вообще не было свободного времени. Ученикам ничего не позволялось, и они ни о чем не просили. Было можно только читать книжки, да писать изредка письма домой. Нет ничего удивительного в том, что Дитер называл эту школу тюрьмой. Он не мог переносить непрерывный контроль и всяческие ограничения. Он говорил со своим отцом и убедил-таки его перевести себя обратно в грамматическую школу Олденбурга.
Дитер достаточно проучится в спецшколе. Он понял, что время игр прошло. Парень стал так хорошо учиться, что его перевели в десятый. А в одиннадцатом классе он стал практически лучшим учеником. Когда Дитеру стало 17 лет, он успешно сдал экзамены в университет. 1964 год стал для Дитером годом больших перемен. В этом году "Битлз" были на вершине хитпарадов. Когда мальчику было еще 10 лет, он начинал играть их музыку. Вскоре Дитер стал сочинять свои собственные песни. Его первая песня называлась "Viele Bomben fallen" ("Много падающих бомб"). Но большого успеха его песни у публики не имели.
После того, как Дитер научился играть на гитаре, он стал учиться фортепьяно. В этом возрасте Дитер Болен уже определенно знал, что станет музыкантом.

Годы учебы в университете

После успешного прохождения экзаменов родители Дитера решили, что он вполне может учиться в высшем учебном заведении. Дитеру снова пришлось на время отложить свою мечту, и он поступил в университет г.Геттингена. Там его обучали экономике и бизнесу. После окончания он мог стать консультантом или получить место менеджера в большой компании, что тоже было неплохо.
Геттинген обозначал кое-что еще: присмотр родителей кончился. Теперь Дитер мог бы развивать свои музыкальные умения и навыки. Но какому направлению музыки он последует, не знал никто, включая его самого. В начале 70-х музыкальная сцена была очень разной - битломания уже прошла и хиппи-культура тоже сходила на нет. "Сила цветов", "Любовь и мир" уступили место в музыке политике и социальным разборкам. Это было время новых тенденций. Все эти изменения оказали влияние и на Дитера.
Становились популярными группы типа "Led Zeppelin" и "Deep Purple". Но и экцентричность таких групп, как "Pink Floyd" и "Genesis", лежала в основе их успеха. Дитер колебался между двумя этими полярными точками. Вместе с группой "Da Capo" он проехал по деревням в округе Хессена, где они играли на публике. Это не принесло Дитеру лавровых венков славы, но поправило его материальное положение. Этими деньгами он мог не только расплатиться за обучение, но и купить некоторые желанные вещи (он не мог приобрести их на те деньги, которые присылал отец). Деньги помогли парню "встать на ноги".
В маленьких студенческих клубах он играл с группой "Аорта" джаз-рок. В тот момент эта музыка ему действительно нравилась, но он не хотел выкачивать из нее деньги. Английские рок-группы были значительно лучше, а Геттинген не принадлежал к рок-столицам мира...
Третья группа, в которой играл Болен, называлась "Mayfair". Это была одна из самых крутых групп Геттингене. Здесь Дитер смог выплеснуть всю свою энергию. Между прочим, именно в это время он стал отращивать свои белокурые волосы... Кроме выступлений в группе, он писал свои сольные песни. В этот период работы с "Mayfair" он написал более 200 песен различного рода. Это было не только материалом для группы, но и идеями для контакта со звукозаписывающими компаниями.
Из всего этого Дитер вынес одну вещь - он захотел создать свою собственную группу. Дитер не планировал оставаться в Геттингене и уехал обратно в Олденбург. Ему нужно было пообщаться с людьми, завести связи со звукозаписывающими компаниями. Это было для него то же самое, что и быть принятым в качестве певца, композитора или продюссера. Дитер не хотел просить у отца денег, даже если он (Дитер) не сможет зарабатывать на жизнь музыкой.
Время шло... Дитер сочинял и отсылал свои песни по всем возможным адресам. Но ничего не происходило, он получал на все свои песни ответ, что он не нужен. Это был период стрессов, но Дитер продолжал свои занятия в университете. В свободное время он решал свои жизненные проблемы. Все это показывает, какая жизненная энергия была у Д.Болена! Он даже не мог поверить, что какая-либо его мечта не сможет осуществиться. Когда у Дитера появлялась в голове какая-то идея, он мог неделями заниматься этим проектом. Но внезапно он мог остановиться и начать совершенно противоположное. Но из всего он извлекал опыт - хороший или плохой.
Дитер заложил основы своего музыкального успеха в Геттингене. Здесь его окружали группы, играющие в совершенно различных стилях, они научили его быть гибким в музыкальных направлениях. Одним из любимых мест в Геттингене была дискотека "Afro-Asiaten-Heim". Здесь он и повстречал свою жену Эрику. Она родилась в Бэд Вилдунгене 29 сентября 1954 года. Эрика по образованию была стилистом, ничего не понимала в музыке и не ходила в университет. Эрика и Дитер прожили вместе 10 лет перед тем, как жениться. Они поженились (в джинсах!) 11 ноября 1983 года в Гамбурге.
С этого времени Дитер стал более общительным, чаще контактировал с людьми, его интересовало, как народ откликается на те или или иные музыкальные стили, ритмы, спецэффекты. Дитеру нужна была компания, он чувствовал себя лучше среди людей. Где бы он не появлялся, он оказывался в центре внимания. Этому способствовал, хотя бы, его рост (1м 83 см) и светлые волосы.
В 1977 году Дитер впервые попал в студию. Вместе со своим другом из Геттингена он сформировал дуэт "Monza". Они записали две песни, но они никогда не попали в чарты. После этого Дитер совсем разочаровался, решил прекратить свою музыкальную карьеру и сконцентрироваться на выпускных экзаменах.

"Intersong"

8 ноября 1978 года Дитер получил диплом бизнес-экономиста. Как только он закончил университет, то немедленно получил контракт советника по инвестициям в Эдмене. Это было концом его музыкальной карьеры. Но Дитер все еще имел контакты с фирмой грамзаписи "Intersong" (находящейся в Гамбурге). Он изредка посылал туда свои песни, но всегда получал обескураживающий ответ. Но однажды... Он получил письмо из фирмы, в котором спрашивалось, заинтересован ли он в сотрудничестве? Контракт с "Intersong" был почти невозможен: предлагалось записывать 36 песен в месяц, но Дитер пошел на это. 1 января 1979 года Дитер стал композитором и продюссером в "Intersong". После этого он с Эрикой переехал в Гамбург. Дитер работал очень упорно и в конце года "Intersong" дал ему шанс петь свои собственные песни. Вышел сингл "Don't throw my love away", где Дитер пел под псевдонимом Стив Бенсон. Но и с выходом этого сингла публика не обратила достаточно внимания на артиста. Но с другой стороны, фирмы звукозаписи и известные певцы обратили на Дитера свои взоры.
Звезды, типа Катя Эбштейн, Роланд Кайзер и Берндт Клувер просили его стать своим продюссером и записать для них несколько песен. Но 1982 год стал для Дитера настоящим прорывом. С его помощью был записан золотой альбом Рики Кинга, который назывался "Happy Guitar Dancing". К тому же вышел новый сингл Дитера "Hale Hey Louise". Тут Дитер спрятался под псевдонимом Sunday. Он представил свой сингл в чартшоу немецкого телеканала ZDF. Но этот сингл был не слишком хорош... Годом позже снова с помощью Дитера вышел золотой альбом у Роланда Кайзера "Gefuhle sind frei", но Дитер не был в полной мере счастлив. Он хотел быть на переднем плане и петь собственные песни. 1982 год был также годом, когда Дитер сочинил свою первую песню для Eurovision-songcontest (музыкального конкурса). Для Берндта Клувера он написал песню Mit 17. Она заняла третье место в немецком предварительном отборе. Больше успеха выпало на долю Дитера в 1989 г. Нино де Анджело была спета его песня "Fliger". На предварительных слушаниях эта песня заняла первое место, а на фестивале в Лозанне (Швейцария), она достигла 14 места. В этом году вообще-то было 2 песни, написанные Дитером Боленом для Eurovision-songtest. Эта песня оказалась на 5 месте.
Самого Дитера спросили, какая песня ему больше нравится. Он ответил: "Вы же не можете сказать, какой из ваших детей вам больше нравится. Так что...".

Эра "Модерн Токинг"

В феврале 1983 года француз F.R.David выпустил свой второй сингл "Pick Up The Phone" ("Сними трубку"). "Words" были его первым синглом. Так вот, когда Дитер услышал эту песню, он уже знал, что сможет сделать немецкий аналог. Уже и название было готово: "Was Macht Das Schon?" Но он не мог найти под ходящего певца под это дело. Помощь пришла со стороны берлинской звукозаписывающей компании "Hansa". У них был певец, уже исполнивший несколько песен, не принесших, однако, ему большой известности. Парня звали Томас Андерс. Томас прилетел в Гамбург и восторженно отнесся к проекту Болена. Дитер, блондин эффектного вида и элегантный Томас, дополняли друг друга с самого начала. В студии они составляли прекрасную команду. Часто они встречались в доме Дитера, около Гамбурга. Здесь была хорошая 16-канальная студия. В этом же году он вместе с Томасом спродюссиорвал песню "Wovon Traust Du Denn ?". С этой песней Томас попал в чарты (1 октября 1983 года). Было продано 30.000 копий. В марте и июне еще 2 сингла увидели свет.
После выхода этих пластинок Дитер решил взять отпуск и уехал на Майорку. Это был первый отпуск за пять лет интенсивной работы. Он лежал на горячем песке, а в это время у него в голове появлялись великолепные идеи. Одной из этих идей стала песня "You'r My Heart, You'r My Soul". Она потрясла Европу в 1985 году. Эта песня продержалась в германских чартах полгода.Другая идея - сформировать дуэт - принадлежала Томасу. В это же самое время Томас тоже был на юге, с подружкой Норой. Затем, когда оба парня вернулись в ФРГ, они немедленно сформировали дуэт, назвав его "Modern Talking". После этого, в октябре 1984, они выпустили вышеозначенный сингл.
Теперь о стихах Дитера, которые некоторые называли, мягко говоря, "простоватыми". Если быть точным, Дитер писал на различные темы и затрагивал различные проблемы. В стихах так же видны следы влияния личного опыта и людей из его окружения. Но не все видели, что в лирике Болена есть что-то глубокое, они называли песни бессодержательными. К примеру, "Brother Loui" посвящена его сопродюсеру, Luis Rodriguez. Дитер посвятил свою песню "With a little love" сыну Марку, родившемуся 9 июля 1985. (Дитер назвал своего сына Марком в честь певца из T-Rex Марка Болана.). То же самое можно сказать и о сингле "Give me peace on earth" - он был посвящен отношениям Томаса и Норы. Если обратиться к репертуару "Blue System", песня "Crossing the river" также посвящена Марку.

Когда Томас Андерс пел песни Дитера с СССР, Дитер представил свой новый проект, названный "Blue System". 1 октября 1987 года он появился в программе "Tele Ass". Первый выпущенный сингл "Blue System" назывался "Sorry little Sa rah". С помошью этой песни Дитер показал всем, что он перешел на качественно новый уровень. Этот сингл не стал первым, но вошел в десятку лучших песен. Удивительно, но факт: Дитер был в это время сам себе конкурентом - альбом " In the garden of Venus" все еще тиражировался. Дитер Болен сумел сделать так, что ранние поклонники "Modern Talking" стали поклонниками "Blue System".
В ноябре был выпущен первый альбом группы "Walking on a rainbow". С этого альбома был выпущен первый сингл "Blue System", который назывался "Sorry little Sarah". Дитер говорил об этой песне: "После Modern Talking, я долго не знал, что делать, а в Германии никогда не было самба-хитов. Так что для меня это было довольно сложно, довольно необычно, это был мой вызов всем."
Ближе к рождеству, Дитеру позвонил менеджер жены Сильвестра Сталлоне, которую звали Бриджит Нильсен. Мистер Сталлоне предлагал Дитеру 600.000 $ чтобы он, Дитер, поставил голос у Бриджит. Дитер прилетел в студию "Spiama" в Лос Анжелесе. После записи демоленты с Бриджит, Дитер вернулся в Германию для сведения записей. Но этот проект не удался, потому что адвокаты Бриджит решили, что Дитер должен был написать только три песни для нее. После этих новостей Болен потерял всякий интерес ...
В начале 1988 года, Дитер переехал в Ohlstedt, около Гамбурга. Здесь он в 40 кв.метров встроил большую студию. На этом примере видно, что Болен любил трудиться один, перед тем, как показать готовую песню публике. С помощью синтезаторов, секвенсоров и барабанных машин он делал почти готовую продукцию. Так как результат не удовлетворял его стандартам, но заканчивал песни на другой студии, где было больше возможностей. В домашней студии было то преимущество, что он был ближе к семье.
В марте 1988 года был выпущен второй сингл "Blue System", названный "My bed is too big". Видео к нему было сделано в Долине Смерти в Калифорнии. В это же время в Лас-Вегасе был снят видеоклип "House of mystic lights" C.C.Catch. Эта песня была представлена на альбоме "Diamonds". В этом альбоме были собраны все хиты C.C.Catch, но там были также 2 песни, не издававшиеся ранее - "Don't shoot my sheriff tonight" и "Do you love as you look". В этом же году Дитер написал пятый альбом для Каро : "Big fun". В 1989 году был выпущен альбом "Classics" - это снова была компиляция. Но внезапно от C.C.Catch пришла новость ,что она порывает связи с Дитером Боленом. Никто и предположить не мог, что году успешного сотрудничества между ними двумя превратятся в мелкую сколку. Этот спор был решен в суде и C.C.Catch смогла снова использовать свой сценический псевдоним.
Каролина хотела всего лишь сменить свой стиль музыки обратилась к английскому композитору. Надо ли говорить, как Дитер был зол на все это. И не только Каро оставила его, но и Крис Норман, который вернулся на сцену с помощью Дитера. Однако, грусть Дитера рассеялась с рождением второго ребенка, названного Marvin Benjamin (21 декабря 1988 г.).
К Рождеству был выпущен второй альбом "Blue System", под названием "Body Heat" ("Жар тела"). Открывала пластинку "шаловливая" песня "My bed is too big". На этой пластинке также были хиты "Under my skin", "Love suite" и баллада "Silent water". Эта последняя песня звучала в одном из эпизодов германского сериала "Tatort", там Дитер играл роль убийцы.
26 марта "Blue System" впервые появилась на сцене "живьем". Это случилось в спорткомплексе Alstendorfer, в Гамбурге. Это все организовала радиостанция "Radio Schleswig Holstein", чтотбы вернуть Дитеру былую популярность. Дитер расчувствовался и поблагодарил публику такими словами: "Спасибо всем моим поклонникам, которые остались верны мне". "Blue System" спели песню "Sorry little Sarah" и акустическую версию "My bed is too big".
В октябре вышел третий видеоклип - "Under my skin", в прессе появились заголовки: "Фильм ужасов от Дитера Болена" и "Камера пыток Дитера". Немецкий канал ZDF счел видео слишком непристойным и потребовал новое видео для "Ronny's Pop Show". Команда работала всю ночь над новой, "чистой" версией. И поэтому в "Ronny's Pop Show" был другой видеоклип, нежели тот, который игрался в "Formel Eins" на канале ARD.
Видео для сингла "When Sarah smiles" содержит некоторые куски из клипов "My bed is too big" и "Sorry little Sarah". К тому же, есть сцены, где Дитер стоит на скалах. Эти съемки были сделаны на острове Ибица. К осени 1989 года вышел третий альбом "Blue System", который назывался "Twilight" ("Сумерки"), там был замечательный хит "Magic Symphony". Эта песня была впервые представлена на телешоу "Start ins Gluck". Спестя 3 недели после выпуска ,"Magic Symhony" достигла Top 10. Вторая песня на этом альбоме - "Love me on the rocks", очень динамична. Москва была использована в качестве декорации для этой песни. В этом видеоклипе использованы сцены первого выступления в Москве.
28.10.89 Дитер получил титул наиболее успешного немецкого продюссера и композитора. Это случилось на шоу "Tag des Deutschen Schlagers". Все это время "Blue System" формировалась Дитером Боленом. В "Blue Sysmem", кроме Дитера Болена, входили Achim Vogel (гитара), Frank Otto (ударные),Sno Opy (клавишные) и девушка с Карибских островов Jeanne Dupuy (бэк-вокал).
В конце 1989, Дитер начал продюссировать человека по имени Engelbert Humperdinck. В результате вышел альбом "Ich denk an dich". Очень занимательно то, как Дитер решил сделать стиль и имидж Энгельберта. Его песни на этой пластинке совершенно не походили на "Modern Talking" или "Blue System". Эти песни были направлены на старшее поколение слушателей, но это не значит, что их невозможно слушать другим возрастным группам. Очень хорошо, что продюссер так легко и коренным образом может менять свой стиль. В это же примерно время Дитер написал также песню для Lory Bonnie Bianco "A cry in the night". Дитер возродил также группу "Smokie" с помощью песни "Young hearts".
И вот мы достигли, наконец, февраля 1990 г., когда Дитер снова стал отцом. На этот раз это была девочка, названная Marielin.(23 февраля 1990 г.).
В августе 1990 года вышел новый альбом "Blue System" "Obsession" ("Одержимость"). Несколько синглов было выпущено с этого альбома. Как и для "When Sarah Smiles", Ибица была использована как плацдарм нового видеоклипа "Love is such a lonely sword". В этом клипе вы можете увидеть подружку Болена - Надю Абд Эль Фарраг. (Она судано/немка и родилась 5 февраля 1965 г. в Гамбурге. Дитер встретил ее в гамбургской дискотеке "Mezzanotte".) Съемочная группа обосновалась в Cala Comte. Это была большая, белая вилла, обращенная к скалистому острову Es Vedra. В этом видео Дитер играет на рояле. Рояль стоит то на шхуне (Midnight Merlin), то у самого берега, под водой. Для видеоклипа был выделен бюджет 10.000 $ (все из-за этого рояля). Для съемки с воздуха использовался параглайдер.
В апреле 1990 года, Дитер полетел в Кению, чтобы снять клип на сингл "48 hours". В этом клипе Дитер едет на джипе через парк диких животных "Траво", а потом встречает прекрасную Надю в деревеньке Massai.
После возврата в Германию, Blue System была усилена Joe Koli (бас- гитара), Achim Strieben (клавишные) и двумя девушками Afro и Sandra (бэк-вокал, танцы). В это самое время Дитер и Надя жили в большом белом доме в Квикборне (в 10 км от Гамбурга), так что Дитер мог часто видеть своих детей, оставшихся с Эрикой в Гамбурге.
Год 1990 подошел к концу и ознаменовался выходом видео "All around the world". Клип включает в себя хиты с 1987 по 1990. Летом 1991, вышел очередной альбом "Blue System": "Seeds of heaven", с не очень- то божественным синглом "Люцифер".
Одно из самых больших желаний Дитера Болена исполнилось, наконец, 21 августа 1991, когда он спел дуэтом с Dionne Warwick в Лос-Анжелесской студии. Дитер давно хотел это сделать (с тех пор, как увидел ее концерт в Лас Вегасе в 1989 году). Когда Дитер вернулся в Германию, он начал делать демо-ленту песни "It's all over"и послал кассету. Кассета приземлилась на стол менеджера певицы (Clive Davis), который прослушал ленту и с большим энтузиазмом была воспринял эту идею. И вот, 20 августа они позвонили Дитеру, что он может вылететь в Лос Анжелес. Песня была записана на студии "Lion's Share Studio I en II". И песня, и видео были сделаны в один день.

Туры и концерты

В начале 1989 года, Дитеру присудили награду в Советском Союзе. Эта награда обозначала, что Дитер был наиболее успешным артистом в СССР. Никто, даже "Beatles", "Abba" и Michael Jackson не удостаивались такой награды. Дитер поблагодарил Советский Союз на свой манер, направив часть своих доходов от продажи альбомов "Twilight" и "Obsession" на борьбу с голодом в СССР.
Дитер также планировал начать турне через весь Советский Союз. Тур начался в ноябре. Когда Дитер прилетел в Москву, его ждал большой сюрприз - в аэропорту его ждало 15.000 поклонников. В период с 3 по 16 ноября, "Blue System" дала 13 концертов. За много недель до этого все билеты на эти концерты были распроданы. Всего на концертах побывало примерно 400.000 человек. Только с помощью милиции Дитер мог пробираться к своей машине. Все этажи его гостиницы были заполнены поклонниками, они ждали всю ночь напролет на улице (а было -15 градусов). В конце тура Дитер был протитулован, как "герой русской молодежи". Очень немногим артистам давался такой "титул" перед распадом СССР.
В мае 1990 года, Дитер начал второй тур по СССР. В программе был 21 концерт и на каждом из них было от 20 до 45.000 человек. После этого, "Blue System" поехали в ГДР и дали там 7 концертов.
21 июля "Blue System" появилась в Лейпциге на фестивале "Leipziger Tanzhouse festival", и 60.000 людей присутствовали на шоу. Почти год спустя, 1 и 2 июня, Дитер снова выступил на московском олимпийском стадионе с другими немецкими группами. Инициатором этого события был Jurgen Muller, известный как тур-менеджер "Blue System". Этот человек также был отцом C.C.Catch. Примерно 50.000 смотрело на 2-дневный концерт. Тут и C.C.Catch появлялась, хотя ее последний сингл был выпущен в 1989 году. Этот концерт был посвящен жертвам Чернобыля. После этих концертов, Дитер оставался в СССР до 14 июня и совершил третий тур, который закончился в Прибалтике.

Предыстория этого очень своеобразного проекта началась в 1993 году, когда четверо студентов хельсинской музыкальной академии имени Яна Сибелиуса потехи ради взялись играть композиции группы "Metallica" на виолончелях. Эйкка Топпинен, Пааво Лотьонен, Макс Лилья и Антеро Маннинен даже и не помышляли о мировой славе на столь необычном поприще, а просто делали то, что им нравилось. Однако талант музыкантов не мог остаться без внимания, и когда парни выступали в "Teatro Heavy Metal Club", им предложил контракт владелец независимого лейбла "Zen Garden Records" Кари Хиннинен. Начало было трудным, поскольку ребята-виолончелисты хотели закончить свое обучение, а у Кари не всегда хватало денег, чтобы оплачивать студийное время. Тем не менее, работа все же была закончена, и первым делом музыканты отослали записанные пленки своим кумирам из "Metallica".

В ответ финны по факсу получили "добро". Более того, "металликовский" лейбл "Mercury Records" взял на себя дистрибьюцию дебютного альбома "Apocalyptica", благодаря чему все понесенные затраты окупились с лихвой. Уже из названия диска "Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos" было ясно чьи каверы и в какой обработке здесь представлены.

Первый официальный концерт группы состоялся перед аудиторией в тысячу человек на вечеринке, посвященной выходу альбома "Load". Далее пошло по нарастающей, и уже на четвертом выступлении присутствовало около 50000 зрителей, а в конце года группа удостоилась чести открывать концерты своих кумиров в Хельсинки. В 1998-м "Apocalyptica" при участии продюсера Хиили Хиилесма ("H.I.M.") записали вторую полнометражку, "Inquisition Symphony". На этот раз вместе с каверами "Metallica" на диске присутствовали обработки вещей "Sepultura", "Faith No More" и "Pantera". Кроме того, Топпинен написал три собственных композиции, которые вполне удачно сочетались с металликовской "Fight Fire With Fire". В 1999-м Антеро Маннинена сменил Пертту Кивилааксо, поэтому третий альбом "Apocalyptica" записывали в обновленном составе.

"Cult" отличался от своих предшественников тем, что на нем каверы уступили место оригинальному материалу, большей частью принадлежавшего перу Топпинена. Тогда же "апокалиптики" впервые попробовали использовать в своем творчестве вокалы, и таким образом на свет появились песни "Path Vol. 2" с участием Сандры Насик из "Guano Apes" и "Hope Vol. 2" с Матиасом Сэйером из "Farmer Boys".

Ко времени выхода "Cult" группа превратилась в одну из самых доходных статей финского музыкального экспорта. Виолончелисты-металлеры успели посетить более 60 стран мира и практически везде их концерты проходили с аншлагами. Однако небывалый успех не удержал от ухода Макса Лилью, и в 2002-м "апокалиптический" состав сократился до трио. На следующий год вышел экспериментальный альбом "Reflections", на котором к виолончелям были добавлены пианино, труба, дабл-бас, скрипки и ударные. В качестве барабанщиков выступили два заслуженных гостя - Дэйв Ломбардо из "Slayer" и Сами Куоппамаки из "Stratovarius". Выход "Reflections" сопровождался синглами "Faraway" и "Seemann", причем на последнем отметилась бабушка немецкого панка Нина Хаген.

Пятый альбом "Apocalyptica" также не обошелся без гостей, но на этот раз вместе с Ломбардо свою лепту в создание диска внесли Вилле Валло из "H.I.M." и Лаури Илонен из "Rasmus". Функции основного ударника на этой работе выполнил Микко Сирен, ставший впоследствии официальным членом команды. Свое десятилетие группа отметила выпуском ретроспективного альбома "Amplified - A Decade of Reinventing the Cello".